전체 글 (23) 썸네일형 리스트형 눈이 가지고 있는 콜의 흥미로운 역사 중동과 북아프리카의 콜 사용은 그 지역만큼 풍부하고 다양합니다. 수 천 년 동안 아랍 문화에 필수적이었던 아이라이너의 가장 초기 버전은 고대 이집트로 거슬러 올라갈 수 있는데, 이집트에서는 아이라이너가 미화 목적뿐만 아니라 가혹한 사막의 태양과 (욕심이나 의도하지 않은 시선을 의미할 수 있는) 사악한 눈으로부터 보호해 준다고 여겨졌습니다. 수세기에 걸쳐 콜의 사용은 아라비아 반도 전역으로 퍼져 나갔고, 결국 콜의 사용은 미적, 의학적, 종교적, 실용적인 것들로 남성과 여성 모두의 일상 생활에서 주요한 것이 되었습니다. 십자군은 콜의 사용 관행을 유럽으로 가져왔을 것이라고 믿습니다. 콜을 준비하고 바르는 방법도 이 지역의 다양한 문화적 환경을 반영했습니다. 안료는 일반적으로 천연 재료로 만들어지는데, 예를.. '숲의 수호자': 아마존 열대우림 화재의 재로 만들어진 예술이 원주민 공동체를 돕는 방법 에디터 노트: 콜 투 어스(Call to Earth)는 지구가 직면한 환경 문제와 해결책에 대해 보도하는 데 전념하는 CNN 편집 시리즈입니다. 롤렉스의 영구 행성 이니셔티브는 주요 지속 가능성 문제에 대한 인식과 교육을 유도하고 긍정적인 행동을 고취하기 위해 CNN과 파트너 관계를 맺었습니다. CNN — 어둠의 덮개 속에 나뭇가지에 앉아있는 신구 스크리치 올빼미는 날카롭고 불타는 호박 눈을 가지고 있습니다. 영국 예술가 사라 볼이 만든 이 작품의 제목은 "Megascops Stangiae"로, 브라질의 토착 신구 지역에서만 발견되는 이 종의 학명을 나타냅니다. 이 눈에 띄는 작품은 주제뿐만 아니라 제작 방법도 독특합니다. 부엉이의 주로 검은색과 회색 파스텔은 아마존 열대 우림에서 산불이 난 후 남은 재.. 이 예술가는 그녀의 작품을 거리에서 팔았습니다. 지금은 큰 갤러리에서 전시되고 있습니다 유먼은 여행의 팬이 아닙니다. "저는 여행지의 팬에 가깝습니다," 라고 런던의 흐린 오후에 선글라스 뒤에서 웃으며 말했습니다. "만약 제가 어딘가에서 빛을 발할 수 있다면, 저는 매우 행복할 것입니다." 그럼에도 불구하고, 이주와 이동은 그녀의 삶과 작품 내에서 중요한 역할을 했습니다. 1980년 소말리아에서 태어난, 우만과 그녀의 가족은 그녀가 아홉 살 때 소말리아 내전의 결과로 그곳에 그들의 집을 떠났고, 나중에 그녀가 13살 때 덴마크로 이주했습니다. 2000년대에, 그녀는 뉴욕으로 가서 유니언 스퀘어와 그 주변의 거리에서 그녀의 작품을 팔았습니다. 2010년 이후, 그녀는 번잡함과 혼돈으로부터 벗어나 북부에 기반을 두고 있습니다. "저는 이 도시가 제 창의력에 그다지 도움이 되지 않는 것처럼 느꼈.. 예술가와 패션 디자이너: 어떻게 두 명의 아프리카 크리에이티브가 팀을 이루어 변화를 일으키는지 밀라노에 있는 17세기 비스콘티 디 모드론 궁전의 니콜라 베르투치 프레스코화와 금박이 로코코코 코닝 아래에 흰색과 겨자색 화강암 돌 더미 사이에 6피트짜리 유리섬유 캐릭터가 서 있습니다. 만약 이 혼합물이 서로 맞지 않는 것처럼 보인다면, 달성한 목표를 고려해보세요. 이 캐릭터는 라고스에 기반을 둔 아티스트 유수프 아이나(Yusuff Aina)가 설치한 작품의 일부로, 디자이너 이니예 도쿄 제임스(Iniye Tokyo James)가 토요일 이 공간에서 열린 2024 가을-겨울 패션쇼 "익스팬션(Expansion)"을 위해 의뢰했습니다. 프로젝트에 협력하면서, 이 두 사람은 모국 나이지리아에서 온 예술과 패션 스타일에 대한 전통적인 고정관념에 도전하고자 했습니다. 제임스는 공연 일주일 전 라고스의 CNN .. 이 작가가 아찔한 높이에서 자신의 사진을 찍은 이유 사진작가 안준(An Jun)은 2008년 어느 상쾌한 날 창문턱에 앉아 도시 밖에서 위태롭게 다리를 걸치고 있었습니다. 높은 곳에 대한 두려움으로 인해, 그 한국인 사진작가는 그녀를 한계까지 밀어붙이는 수년간의 작업을 시작하고 있었고, 현기증이 나는 장면을 찍기 위해 고층건물 위에 자신을 올려놓았습니다. 그 자화상 시리즈에서, 안씨는 지붕 모서리와 건물 난간에 걸터앉아 때때로 그녀의 온몸을 보여주었습니다; 다른 것들에서는, 그녀의 다리와 발만이 바로 아래 수직 낙하 위에 보입니다. 무엇이 사진작가를 벼랑 끝으로 내몰았을까요? 그것은 스릴을 추구하는 행동에 대한 갑작스러운 관심이 아니라, 안현수가 쫓고 있는 좀 더 개념적인 생각이었습니다. 그녀는 사춘기를 마감하는 과정에서 현재를 과거와 미래 사이의 공허함.. 이 19세기 초상화 화가도 최초의 연예인 스타일리스트였을까요? 이 19세기 초상화 화가도 최초의 연예인 스타일리스트였을까요? 1888년 봄, 뉴욕의 사교계 명사 Eleanora Iselin은 초상화 예술가 John Sargent를 그녀의 집으로 환영했고, 그녀가 무엇을 입을 것인지에 대한 질문에 열광했습니다. 그녀의 비싸고 정제된 맛이 캔버스에 불멸되기를 열망하여, Iselin은 하녀에게 그녀가 가장 좋아하는 파리산 프록스 한 팔을 들고 응접실로 그녀를 따르라고 지시했습니다. Iselin이 공포스럽게도, 그 유명한 화가는 그녀가 그때그때 입고 있던 것을 포착해야 한다고 주장했습니다. 장밋빛 옷도, 오트쿠튀르 무도회 가운도 없습니다. 그 결과는 7월 7일까지 테이트 브리튼에서 열리는 새로운 전시회인 "Sargent and Fashion"의 주요 제공물 중 하나인 약간.. 서아프리카에서 발견된 사진의 새로운 역사의 책 서아프리카에서 발견된 사진의 새로운 역사의 책 서아프리카 사진에 대한 인식은 식민지 시대의 렌즈를 통해 촬영되었다는 것입니다. 19세기 중반 이 지역의 동맹을 통해 전파된 유럽인들의 경우, 제국의 이지스 아래에 있는 사람들과 장소들을 기록하는 새로운 기술을 발견했습니다. 유럽인들에 의해 유럽인들을 위한 이야기를 작성하면서, 앞에 있는 사람보다 카메라 뒤에 있는 사람을 선호했던 힘의 균형이 있다고 생각했는데요. 하지만 그 이미지가 부분적으로만 사실이라면 어떨까요? 만약 그 이야기가 서아프리카가 스스로 주장했던 더 복잡하고 힘있는 이야기를 숨기고 있는 많은 이야기들 중 하나에 불과하다면 어떨까요? 이 지역 사진의 역사를 재조명하고자 하는 새 책이 던진 질문들입니다. 버지니아 대학교 미술학과 조교수인 줄리아 .. 이전 1 2 3 다음
